open air что это такое
Молодёжь любит развлекаться на ночных дискотеках, но постепенно это им приедается, хочется «попрыгать» в более экзотичных местах. Тогда настаёт время настоящих мега супер дискотек под открытым небом, когда собирается огромная толпа, и все визжат от восторга. Такое развлечение называется Опен Эйр. Что значит Опен Эйр? Рекомендую прочесть ещё несколько любопытных статей, например, что значит Пит-Стоп, что такое Парктроник, что означает аббревиатура ОСАГО? Это выражение было заимствовано из английского языка «open air» и переводится, как «открытый воздух». В РФ подобные дискотеки появились относительно недавно, в начале двухтысячных.
Из года в год проводятся фестивали на открытом воздухе, в которых самый известные диджеи «дают жара» устраивая настоящие состязания на нескольких танцевальных площадках.
Похожие материалы
Что означает термин Инкогнито? Что такое режим Инкогнито? Перевод слова Инкогнито.
Что означает термин Интеграл? Что такое Интеграл? Какой смысл слова Интеграл?
Что означает термин Cop? Что такое Коп? Происхождение слова Коп.
Что означает термин Левитация? Что такое Левитация? Перевод слова Левитация.
Что означает термин Флешмоб? Что такое Флешмоб? Перевод Флешмоб.
Что значит Эко в медицине? Что значит Эко в КС? Что такое Протокол Эко? Что означает Эко Бабл?
Open air
Опен-эйр (англ. open — открытый, air — воздух; дословно — проводимый на открытом воздухе) — музыкальное событие, концерт, фестиваль, который проходит на свежем воздухе. Размер концертов может быть весьма различным: от корпоративной вечеринки на несколько десятков человек до музыкального шоу с мировым именем на тысячи участников.
Распространено мнение, что опен-эйры представляют собой в основном электронные вечеринки. В России с данным значением связывают прежде всего дискотеки, проводимые вне клубного помещения. Однако на самом деле на опен-эйрах может быть самая различная музыка: от народной и классической до рока и джаза.
Содержание
Особенности проведения
Оборудование, необходимое для проведения опен-эйра, зависит от формата, размера и музыкального направления концерта.
Если концерт предполагает наличие слушателей, для них могут быть организованы места для сидения. Для танцевальной музыки, наоборот, планируется танцплощадка.
Для небольшого концерта живой музыки (например, выступления джаз-банда или ансамбля народной музыки) достаточно только инструментов. Для мероприятия электронной, рок-музыки помимо инструментов необходимо дополнительное оборудование – усилители, колонки, микрофоны, которые используют электричество, например, от переносного генератора.
Оперные фестивали опен-эйр часто проводят в естественных архитектурно-исторических интерьерах на территории замков, площадей и других достопримечательностей. Самым известным из таковых является постановка оперы «Аида» у Египетских пирамид.
На случай непогоды для выступающих может быть смонтирована сцена и натянут тент, который также необходим для защиты оборудования.
На территории мероприятия могут также располагаться бары, туалеты, медпункт, кухня и т. д., что особенно актуально для больших фестивалей и опен-эйров, проводимых вдали от цивилизации.
Опен-эйр в мире
Существует достаточно большое количество опен-эйр фестивалей различных музыкальных направлений: электроника, метал, рок, готика, опера, оперетта, фольк, собирающих большое количество любителей данных видов музыки. Наиболее распространенными являются фестивали рок-музыки:
Россия
Авторская песня
В России (СССР) своеобразным видом опен-эйр мероприятий являются слеты любителей авторской песни, которые практически всегда проводились на свежем воздухе, часто на определённом удалении от цивилизации. При этом туристический образ жизни участников (участники жили тут же в палатках, питаясь принесенными с собой продуктами) позволял, находясь на самообеспечении, проводить слеты до нескольких дней подряд.
На слётах могло присутствовать от нескольких до десятков человек. Крупные слёты часто вырастали в фестивали авторской песни. Наиболее известными среди них являются:
Электронная музыка
С развитием электронной музыки и её проникновением в Россию в начале 1990-х стали популяризироваться опен-эйры в их современном понимании — рэйв-вечеринки, проводимые за городом, в заброшенных и недостроенных зданиях, и т. п. Зачастую такие фестивали перерастают в масштабные мероприятия и проводятся не один день.
Рок-музыка
Большую известность получили рок-фестивали, на которых выступали знаменитости российской рок-сцены. Фестивали собирали людей со всей страны. Число участников таких мероприятий могло превышать 100 тысяч человек. Для проведения фестивалей выбираются большие открытые площадки – аэродром, поле, и т. п. Наиболее известные фестивали:
Что такое open air (опен эйр)?
Значение понятия «open air» (или «опен эйр») достаточно прозрачно даже для тех, кто не знаком с английским языком. Мероприятие, которое проходит на открытом воздухе называется оpen air. Каждому городскому жителю не по наслышке знакома тоска по свежему и чистому воздуху, поэтому неудивительно, что подобные акции пользуются успехом. Особенно если к неограниченному количеству кислорода прилагается отличная музыка, общение и танцы.
Организация оpen airа – дело, мягко говоря, не простое и требует весьма специфических навыков. Вероятно, именно по этой причине он не сразу занял свою нишу в России? Предками оpen airа в нашей стране можно считать многочисленные фестивали, которые получили свое распространение в 1980-х годах. Однако сценарий тогда был весьма скудный: чуть более 10-ти самодеятельных групп, играющих нечто, похожее на рок, исполняли не сильно разнообразные композиции. В финале мероприятия раздавали грамоты, благодарности и памятные подарки. Которые, впрочем, также не отличались разнообразием. Но до энергетики, царящей на нынешних оpen air, конечно, был далеко.
Первым рок-фестивалем, близким по духу современному оpen air, многие называют «Рок-Панораму-1986» в Подольске. Он развернул свою деятельность на летней эстраде парка. Тогда перед зрителями продемонстрировали свое творчество группы «ДДТ», «Зоопарк», «Наутилус Помпилиус». Уже признанные звезды завели публику с пол-оборота. Сегодня можно сказать, что это был первый опыт оpen airа.
Позже стилевая линейка оpen airа значительно расширилась – их стали устраивать поклонники электронной музыки и других музыкальных направлений. Основными компонентами оpen airа стали – свежий воздух и драйв. |nextpage| Сегодня мероприятия на открытом воздухе имеют обширную географию: их любят в каждом уголке нашей необъятной родины. Причем размеры организации оpen airа по сути не имеют границ: от корпоративной вечеринки до масштабного фестиваля. Ключевыми моментами остаются неограниченное количество воздуха и положительный заряд энергии.
Для проведения грандиозного оpen airа требуется немало сил и труда. Это касается как организационных, так и человеческих факторов. Во-первых, это получение разрешительных документов. Бюрократии еще никто не отменял. Необходимые бумаги потребуются от правоохранительных органов, администрации, пожарной службы и санэпидстанции. Поиск подходящей площадки также отнимает не мало времени и нервов. Подготовка сцены потребует специальных знаний и умений. Здесь нужно будет подключать осветителей, звукорежиссёров, а также профессионалов других профилей. Учитываться должны самые маленькие нюансы, вплоть до возможности появления дождя. Оборудование, а потом и саму публику необходимо охранять. Не секрет, что от качества охраны зависит едва ли не 50% успеха мероприятия. Непрофессиональные секъюрити могут испортить праздник до его начала.
Безусловно, оpen air был и остается хлопотным занятием. Однако организаторы не скрывают, что мероприятия подобного рода приносят прибыль. Объясняется этот феномен просто: любовь к свежему воздуху и положительным эмоциям неизменна в сердцах россиян.
Немного добавлю инфы к предыдущему ответу.
Первые open air не собирали тысячи верных поклонников активного отдыха на свежем воздухе, всё же это были небольшие вечеринки, со «своей» публикой и атмосферой.
С активным ростом количества promo group, мероприятия open-air стали приобретать сопернический характер. Ровняясь на Запад, наши промоутеры начали приглашать мировых и дорогостоящих музыкантов, вопросы организации внутренней инфраструктуры, безусловно выходили на первый план, также отразилось на насыщенности рекламы в СМИ и запуском сразу нескольких площадок на одном событии.
Безусловно, эти факты стали неким катализатором в популяризации дискотек на открытом воздухе в нашей стране.
Всё же стоит провести некую грань между коммерческими мероприятиями, основная задача которых продать, как можно больше билетов, и частные (т. н. приваты), где ещё можно прочувствовать не наигранность атмосферы тех первых опен-эйров, где царили любовь, дружба и уважение.
Конечно, некоторые коммерческие проекты за несколько лет существования в России стали проводиться на более высоком уровне. Надеюсь, что данная тенденция будет наблюдаться и далее. Нельзя говорить, что здесь стоит ровняться только на Запад. мол, у них там всё идеально. Нет! Здесь стоит обратиться непосредственно к организаторам таких фестивалей, с просьбой акцентировать внимание на уровень и качество, нежели только на получение прибыли.
Любой фестиваль должен иметь ежегодную ступень своего развития. Со временем недочётов будет становиться меньше, появится сформированная «своя» публика, культура, цвет, стиль. Где каждый человек почувствует себя нужным, расслабленным и счастливым. Забудет о том, что приехал с шумного мегаполиса, забудет о проблемах и утонет в ритме танца и свежего воздуха, который будет сотрясать мощная и качественная музыка.
Опен-эйры мира, обзор
Самые известные опен-эйры мира
Своим рождением опен-эйры и, вообще, масштабные музыкальные фестивали обязаны эре детей цветов и солнца – хиппи. Эти добрые малые в рваных джинсах обожали ничего не делать и слушать классную музыку. Организаторы фестиваля «Monterey International Pop Music Festival», что прошёл в Монтерее, в США, в 1967 году, сделали всё, чтобы молодым бунтарям было что послушать и подо что потанцевать. На той площадке собрались 200 000 человек, и прозвучали композиции Джимми Хендрикса, Дженис Джоплин, Равви Шанкара, The Mamas & the Papas и других исполнителей, ставших иконами музыкальной мировой сцены в то «лето любви», как позже стал называться 1967 год. А сам «Монтерей» стал первым крупномасштабным фестивалем популярной музыки на западном побережье.
Следующий фестиваль, в формате open-air, побил рекорд посещаемости «Монтерея». Им стал «Woodstock Music & Art Fair» или попросту «Вудсток», названный так, в честь небольшого городка в штате Нью-Йорк, в США. Фестиваль посетило 500 000 зрителей. Мероприятие планировали провести именно там, но в последний момент, было отказано в площадке, и фестиваль провели на ферме, расположенной в графстве Салливан, принадлежащей отцу одного из организаторов. Шёл 1969 год, эра хиппи была в самом разгаре, и толпы молодых людей со всей Америки направлялись кто пешком, кто на микроавтобусах к месту назначения. Говорят, что в пути погибло, как минимум четверо хиппи, а двое родили детей. The Beatles, The Doors, Led Zeppelin и Боб Дилан были приглашены на Вудсток 69, но отказались по разным причинам. Зато Равви Шанкар, Карлос Сантана, Дженис Джоплин, Джо Кокер, Джимми Хендрикс и другие согласились и вошли в историю, как и сам Вудсток. Читайте другие материалы по теме на сайте vectorme.ru
А что же у нас? У нас были попытки создать «Вудсток», но они сурово пресекались государством. Ещё в 1966 году был посажен на 4 года организатор первого музыкального фестиваля в СССР Владимир Прокин. Тогда, в маленьком городке Каменск-Уральск, на сцене ДК «Юность», исполнялись песни пяти молодых коллективов, а также перепевались песни The Beatles. Пожалуй, первым музыкальным мероприятием, хотя бы отдалённо напоминавшим современный фестиваль, стал «Рок-панорама 86» – первый Московский рок-фестиваль, на котором не разбивались гитары, не принимались вещества, и вообще, всё было довольно прилично, шутка ли: мероприятие, как и положено на всех рок-фестивалях, открывал первый секретарь Гагаринского райкома ВЛКСМ Москвы. Но зато там выступали группы: «Браво», «ДДТ», «Наутилус-Пампилус», «Машина времени», «Ария» и все те, кто делал историю российского, тогда ещё советского рока. Мероприятие проходило в концертном зале Центрального Дома Туриста, но среди зрителей из числа приличной советской молодёжи уже витал тот сладкий и манящий дух свободы, дух опен-эйров последующих лет.
Сегодня, чтобы посетить опен-эйр не нужно наряжаться в рваные джинсы и ехать автостопом через всю страну. Почти в каждом крупном городе мира есть своё открытое пространство, достойное внимания. Мы предлагаем вам ознакомиться с некоторыми из них.
Summerfest (США)
С 1967 года город Милуоки, что в штате Висконсин, становится центром музыкального мира раз в год, в середине лета. И немудрено, ведь Summerfest, проводимый в нём занесён в книгу рекордов Гиннеса, как самый широкомасштабный музыкальный фестиваль современности. Площадка Henry Maier Festival Park вмещает до 23 000 зрителей, не считая десяти дополнительных сцен, а на фестиваль приглашаются, как звёзды музыкальной американской сцены, так и талантливые новички в этом деле, например, в 2014 году заезжала Леди Гага, а в 2015 ожидаются: Linkn Park и Florida Georgia Line. Фестиваль проводится 11 дней в формате «нон-стоп». Зрителям предлагают еду и напитки многочисленные коммерческие спонсоры фестиваля, а продавцы сопутствующих товаров предлагают свои творения на четырёх рынках, раскинувшихся на территории Henry Maier Festival Park. Близость живописного озера Мичиган делает посещение этого фестиваля настоящим праздником и отдыхом в одном флаконе.
MayDay (Германия)
«MayDay» – это сигнал бедствия на радиочастотах. А ещё это крупнейший техно-рэйв, который был проведён впервые в Германии в 1991 году, но сегодня проводится по всему миру, в том числе и в России. Задумывался фестиваль, как акция протеста против закрытия независимой немецкой радиостанции, но организаторам так понравилось, что они решили проводить акцию каждый год. Немецкий Дортмунд стал площадкой для становления таких звёзд, как: Moby, The Prodigy, Paul Van Dyk и других звёзд. С 2000 года фестиваль вышел за рамки одной страны и стал проводиться в Венгрии, Польше и других странах. Есть он и в России, и в Белоруссии. Первый московский MayDay прошёл в 2010 году, бывал он и в Санкт-Петербурге, там он начал свою историю в 2002 году. Однако ежегодным российский аналог MayDay не назовёшь, из-за перемен в руководстве, непонятно, будет ли он проводиться ещё раз. Лучше ехать на историческую родину фестиваля в Германию или в Польшу – там этот праздник электронной музыки проводится каждый год.
Glastonbury (Великобритания)
Впервые был проведён в 1971 году, неподалёку от одноимённого городка в Великобритании. Считается «британским Вудстоком» и оправдывает своё название по сей день – это самое популярное событие в мире британской музыки. Помимо выступлений рок-звёзд здесь принято показывать спектакли, устраивать выставки и проводить художественные инсталляции. Площадкой для фестиваля служат идиллические пейзажи обычной молочной фермы под названием Worthy Farm. В дни проведения фестиваля её огораживают и устраивают пространство, где можно жить в палатках на протяжении пяти дней фестиваля. Посещением фестиваля не гнушаются такие мировые звёзды, как, к примеру, Jay-Z или Пит Доэрти. Здесь же зажигала и радовала зрителей в своё время и Эмми Уайнхаус. В 2015 году сюда поедут: Kanye West, Foo Fighters, Lionel Richie и другие красавцы. Главным же символом мероприятия является Pyramid Stage – музыкальная сцена, выстроенная в форме пирамиды.
Coachella Valley Music and Arts Festival (США)
Город Индио в штате Калифорния знаменит этим трёхдневным музыкальным марафоном под названием Coachella. Раньше фестиваль длился и того меньше – один или два дня, недавно же организаторы заявили, что мероприятие будет проводится в два этапа с разницей в неделю. Coachella представляет собой несколько сцен, на которых проходят параллельные выступления исполнителей. В разные годы тут засветились: Пол Маккартни, Franz Ferdinand, Леонард Коэн и другие. Играют инди-рок, поп, рок, фолк, электронную и другую музыку. Помимо этого, можно будет посмотреть на достижения современного искусства: в рамках фестиваля проходят спектакли, проводятся выставки и прочие арт-мероприятия. Состоится фестиваль в апреле каждого года, в третий или четвёртый выходной месяца.
Roskilde Festival (Дания)
Это самый крупный фестиваль северной Европы, проводящийся с 1971 года. Два датских студента – организаторы первого Roskilde сумели собирать по 10 000 человек за один день мероприятия. Фестиваль и по сей день остаётся культовым и немудрено, ведь в разное время «Sound Festival» (первое название фестиваля) посетил Боб Марли, группы: Metallica, Radiohead, U2 и другие. Сегодня здесь уживаются фолк, электроника, поп и рок – наличие нескольких сцен позволяет создать настоящий микс из современной музыки. Проводится в июле, в городе Roskilde, который расположен в 35 километрах от Копенгагена. Мероприятие некоммерческое – купив на него билет, вы жертвуете деньги на благотворительность.
Wacken Open Air (Германия)
Раз в год, дороги на подступах к городу Вакен, что расположен на севере Германии, заполняются донельзя. Люди едут сюда со всех концов страны, а то и мира и численность их во много раз превышает население самого Вакена. Всё дело в том, что именно здесь проводится ежегодный фестиваль тяжёлой музыки – считающийся крупнейшим в мире среди себе подобных. Wacken Open Air проходит, как правило, в первую неделю августа, но о билетах на него нужно заботиться заранее – именные пригласительные продаются в ограниченном количестве – не больше 60-70 тысяч и раскупаются мгновенно. Так, к примеру, в 2014 году, ставшим юбилейным, билеты разошлись за 12 часов после начала продажи. Наслушавшись королей метала вроде групп: Apocalyptica или Children Of Bodom, отправляйтесь оставлять деньги в MetalMarket, расположенный на территории опен-эйра – это крупнейший рынок вещей с «металлической» атрибутикой. После окончания феста можно будет посетить ближайшие к Вакену примечательные города – легендарный Бремен и Гамбург. Гулять по музеям, полагается, конечно же, в косухе, вставив в уши плеер с лучшими треками вашего Wacken Open Air.
Дикая мята (Россия)
Начинавшаяся, как «фест для хиппи», «Дикая мята» в последние годы удачно сочетает в себе фолк, джаз, этно и другие душевные, но очень современно звучащие музыкальные интересные направления. Здесь есть шанс услышать не только давно полюбившихся: Пелагею, Калинов мост, группу «Иван Купала» и Хелавису, но и Нино Катамадзе, группу «Fruktы» и даже звезду шоу «Голос» Пьера Эделя. Эклектика, гармония и единение с природой – вот, пожалуй, основные постулаты «Дикой мяты». Помимо музыкальной составляющей, организаторы мероприятия уделяют большое внимание другим направлениям, в программе фестиваля 2015: мастер-классы по йоге, кинопоказы под открытым небом, спектакли уличных театров, этническая кухня и многое другое. «Дикая мята» ныне проводится в Тульской области, куда можно приобрести удобный автобусный тур из крупных городов страны: Санкт-Петербурга, Волгограда, Самары, Обнинска и других. Следите за обновлениями на сайте.
Maxidrom (Россия, Москва)
«Максидром» возник с лёгкой руки радио «Максимум» в 1995 году и задумывался, как «русский Вудсток». Название придумал Михаил Козырев, и с тех пор, это, пожалуй, одно из самых известных отечественных мероприятий в мире рок-музыки. Здесь выкладывались на полную катушку группы: «Мумий Тролль» и «Земфира», «Дельфин», «Маша и Медведи», «Океан Ельзи» и другие. Иностранцы тоже заезжают на «Максидром». Так, здесь отметились Лени Кравиц, HIM, Placebo, Korn и др. Maxidrom проходит на аэродроме «Тушино», очевидцы рассказывают, что к минусам можно отнести долгие очереди за едой и напитками и раннее окончание выступлений групп – в Москве запрещено проводить массовые мероприятия на открытом воздухе после 22:30. Протусоваться всю ночь не получится, но и плюсы очевидны – лучшие рок-исполнители России и мира едут на Maxidrom.
Усадьба Jazz (Россия, Москва)
«Усадьба Jazz» по праву считается самым грандиозным джазовым фестивалем в России. Фестиваль традиционно проводится в июне-июле на самых красивых площадках российских городов, ведь доказано, что живой джаз лучше всего слушается под открытым небом летними вечерами. Сначала это был подмосковный парк Архангельское – именно там, среди барочных колонн и ровно подстриженных английских газонов, одиннадцать лет подряд, джазовые звёзды с мировыми именами играли свинг, фолк, кабареточный джаз и многое другое. Позже «Усадьба Jazz» разрослась – теперь фестиваль проводится и в Санкт-Петербурге, и в Екатеринбурге и даже в Воронеже. Но главной площадкой по прежнему остаётся московская, правда теперь, фестиваль переехал поближе – в музей-заповедник «Царицино», что стало гораздо удобнее, он расположен неподалёку от станций метро «Царицыно» и «Орехово». В 2015 году на территории парка Екатерининской эпохи разместятся шесть сцен, каждая из которых будет отведена под определённое направление: этно, фанк, рок и электроника, зарубежные и молодые исполнители, танцевальная сцена и, конечно же, классический джаз. Приходите. Летними ночами в Москве лучше всего слушать джаз.
Воздух (Россия, Карелия)
Успех Вудстока не давал покоя и организатором музыкального фестиваля «Воздух», который прошёл впервые в 2005 году, в карельском Петрозаводске на аэродроме «Пески». Северный российский «Вудсток» привлекал таких исполнителей, как «Сплин», «Чайф», «Ляпис Трубецкой», «Ария» и других. В 2011 и 2012 годах фестиваль не проводился, однако с 2013 года фестиваль снова проводится, собирая больше 12 000 зрителей ежегодно. На фестивальном поле расположен удобный палаточный городок, аттракционы, зона питания. Приезжать можно со своей палаткой, а можно снять палаткоместо в аренду – всё, как на лучших опен-эйрах мира. В 2015 году «Воздух» ждёт к себе в гости «Чайф», «Пикник», группы: Therr Maitz, Княzz, Lumen и другие. Мероприятие планируется проводить там же, где оно и начиналось когда-то: на взлётном поле аэродрома «Пески» в конце июня. Помимо всего прочего, в 2015 году фестиваль будет отмечать юбилей – 10 лет существования, а значит сюрпризы и радости от организаторов обеспечены.
Нашествие (Россия, Конаково)
«Легендарный», «старейший», «крупнейший» – такими эпитетами вполне можно наградить фестиваль «Нашествие», который действительно, и по сей день, остаётся одним из самых главных альтернативных музыкальных событий страны. Начиналось «Нашествие» с ДК. Им. Горбунова, музыкантов: Земфиры, БИ-2, Михея и Джуманджи и других звёзд конца 90-х. Почти сразу же организаторы поняли, что русскому року требуется размах и перенесли площадку на открытый воздух, в московскую область. Ныне «Нашествие» проводится в Тверской области, близ Конаково. Сюда всё так же приезжают все звёзды отечественного рока. В 2014 году «Нашествие» посетили: Настя Полева, Ляпис Трубецкой, Ночные Снайперы, Тараканы, Несчастный случай и другие. Зафиксированный максимум зрителей на фестивале – 180 000 человек. Завсегдатаи «Нашествия» отмечают, что у фестиваля заметны существенные изменения по сравнению с предыдущими годами: успешно решены проблемы размещения, питания и обслуживания огромного количества человек. Но резиновые сапоги, палатку и сухой паёк взять с собой не помешает. Русский рок он такой. Суровый.
Массовые марафонские забеги
Отдельного внимания заслуживает и такое замечательное явление, как массовые марафонские забеги, как особый вид опен-эйров, только со спортивной тематикой. Свежий воздух, радость, веселье и тысячи единомышленников – чем не опен-эйр?
История отсылает нас естественно к Древней Греции – именно там был расположен город Марафон, близ которого давным давно, аж в 490 г. д.н. э состоялась грандиозная битва. После победы греков, один из воинов так обрадовался, что тут же побежал. И прибежал прямиком в Афины, где возвестил горожан о победе и тут же умер. Печальный конец, но греки сумели превратить этот исторический анекдот в хорошую традицию – на первых в современной истории Олимпийских играх, в 1896 году, дистанция марафонского бега проходила именно от Марафона до Афин, а это 34, 5 км. Тогда, на первом марафоне в истории современного спорта, победил грек Харилаос Василакос, пробежавший дистанцию за 2 часа 58 минут и 50 секунд. Так, марафонский бег стал официальным видом олимпийского спорта. Насчёт длины дистанции организаторы игр спорили долго и пришли к единому мнению в 1921 году – 42, 195 км.
Но Олимпийские игры – Олимпийскими играми, а простым людям, которые хотят попробовать свои силы в столь сложном виде спорта, стоит обратить внимание на марафонские забеги, которые каждый год проводятся энтузиастами во всём мире. Их более 800.
Самыми престижными считаются те, что входят в серию World Marathon Majors: Бостонский марафон, Чикагский марафон, Нью-Йоркский, Лондонский и Берлинский. Именно на них проходят этапы кубка мира для профессионалов. Вашингтон, Лос-Анджелес, Гонолулу, Рим и Париж, Роттердам и Дубаи также проводят свои марафоны. Известные спортсмены, звёзды кино и телевидения, политики — любят поучаствовать в подобных мероприятиях. Так, в разные годы, по трассе Нью-Йоркского марафона бежали: серебряная медалистка игр 2012 Приска Джепту и Памела Андерсон, Опра Уинфри и кениец-бегун Джеффри Мутаи, актриса Кэти Холмс, певица Аланис Мориссет и другие. Самый престижный Нью-Йоркский марафон ежегодно собирает до 48 тысяч участников, а за пробегом наблюдает 2 миллиона болельщиков на протяжении всей трассы. Финишируют бегуны по традиции – в Центральном парке. Попасть в состав спортсменов, как и на всех марафонах входящих в «шестёрку», довольно сложно, но можно: либо выиграв в лотерею за место (около 300 тысяч участников), либо купив тур с гарантированным местом.
Лондонский марафон считается престижнейшим в Старом Свете. Около 40 000 участников ежегодно, живописная трасса, которая проходит через весь город, минуя Тауэрский мост и оканчиваясь у Букингемского дворца, а также «звёздный» состав бегунов. Так, в недавних забегах участвовала звезда сериала «Игра Престолов» – Натали Дормер, а также жена президента Кении – Маргарет Кениятта.
Чикагский и Берлинский марафоны также насчитывают до 45 000 участников ежегодно. Трасса в Берлине считается самой быстрой в мире: кенийский бегун Патрик Маккау пробежал её в 2011 году 2 часа, 3 минуты и 38 секунд. В Чикаго бегуны бегут почти через весь город, а российские спортсмены считают его приносящим удачу: в 2003-м здесь победила россиянка Светлана Захарова, в 2008-м – Лидия Григорьева, а в 2009-м – спортсменка Лилия Шобухова.
А что же у нас? Москва также не отстаёт от своих собратьев. Московский Международный марафон Мира проводиля с 1981 года, начинается на Васильевском спуске, а оканчивается на Москворецкой улице. Рекордное количество участников марафона – 18 000 (в 1990 году), однако в последние годы, эта цифра так и не была побита. В Москве проходит ещё одни крупный марафон – Московский. Трасса, длиной в 42 км 195 м, проходит по самым живописным местам города: мимо башен Москва-Сити, сталинских высоток и бульваров Садового кольца. Совместно с основным забегом проводится марафон-спутник на 10 километров. Читайте другие материалы по теме на сайте vectorme.ru
Не важно, какой город вы выберете для участия в своём первом марафоне. Ведь главное – участие, а так же позитивные эмоции от такого прекрасного времяпрепровождения, как спортивный опен-эйр.